有的人翻开《爱丽丝梦游仙境》，便觉得这仅仅是个能哄孩子入眠的童话，可是，当你深入到那个颠倒又混乱的兔子洞，你会发觉其中充斥着对成人世界规则有着非常辛辣的讽刺，以及对存在本质的探寻追问；它的思想深度远远超过了通常意义上的童话 。
荒诞情节的现实映射
那些在故事里头，看似毫无根据的情节，实际上精准地映照出成人社会的荒诞不经。红心王后动不动就扬言砍人家脑袋，它象征着权威所具有的任性，还有那令人难以理喻之处；而一直都在急忙赶路的白兔，它是现代社会里那些疲惫不堪、四处奔波之人的一种写照 。
那个时刻不休止的疯帽匠的茶会里，时间却总会在六点定格，这种状况隐喻的是那种陷入往复并且停顿的生活化情境爱丽丝持续交替的身高，恰似真实之中人们对于自身归属位置的那种迷茫这些架构可不是随性的想象，刘易斯 . 卡罗尔借此对维多利亚其时繁杂的社会规范施以狡黠批判而得出的成果.
颠覆传统的现代童话
在《爱丽丝》没出现之前，欧洲童话大多遵循着惩恶扬善这种明确的道德训诫，而卡罗尔却把这一传统彻底打破了，他所构建而成的是逻辑自洽的那种“无意义”，故事走向并不依赖常规因果，这种独特风格直接对后世奇幻文学创作产生了影响。
在J.K.罗琳的《哈利·波特》系列里，存在着会动的肖像，还有古怪的魔法生物，至于尼尔·盖曼笔下那些，是光怪陆离的都市神话，而在这些内容中，都能够看到具备《爱丽丝》那种，把奇幻扎根于日常经验的叙事基因。它开创了一种现代童话范式，这种范式是以想象逻辑作为核心，而非道德说教 。
跨媒介的全球影响力
自从1865年出版之后，《爱丽丝梦游仙境》经过多达超过120种语言的翻译，其改编作品涵盖了差不多几乎所有的艺术形式。1951年迪士尼推出的动画电影使得其形象深刻烙入人们心里，2010年蒂姆·伯顿所执导的真人电影在全球获得超出十亿美元的票房。
它于流行文化里处处皆在，心理学存有“爱丽丝梦游仙境综合征” ，物理学有着“柴郡猫量子效应”这样的比方 。自日本动漫直至西方摇滚乐 ，数不清的创作者从这部作品之中获取灵感 ，证实其核心意象具备跨越文化以及时代的强盛生命力 。
作者卡罗尔的多重身份
名为查尔斯·路特维奇·道奇森的刘易斯·卡罗尔，是牛津大学的数学讲师，也是知名逻辑学家。这种理性化训练并不会同童话创作相互矛盾，相反，它成就了故事里别具一格的逻辑游戏方面的趣味。
他身为一位杰出的早期从事摄影工作的人，特别在拍摄儿童肖像方面具备擅长能力。他有着数学家、逻辑学家、牧师、摄影师这样多重的身份，这些身份合并形成了一种独特的创作者所拥有的视角，所以《爱丽丝》这部作品既饱含有着不受拘束、极其丰富高远像在天空飞翔的想象，又内在含有严谨的思维方面的谜题 。
故事中的哲学思辨
爱丽丝询问，“我应当走哪一条路呢？”柴郡猫回应道，“这取决于你想要前往何处。”这一段堪称经典的对话，触及到了存在主义方面的核心命题，即：于未曾有预设意义的世界当中，选择本身造就了道路。该故事始终在对语言、身份以及规则的稳定性予以质疑。
问“你是谁”的是毛毛虫，审判里证据先于罪行，这些情节全都在挑战读者对于常识的依赖，它邀请大家像爱丽丝那般，对好像坚固的世界维持好奇与质疑，这样的精神正是独立思考的起始点。
给成年读者的启示
卡罗尔创作这个故事在他三十岁时，那时生活是按部就班的，源于泰晤士河上一次泛舟，他为小女孩即兴编故事举动，其本身好似一次跳出常规类似“坠入兔子洞”情况，这个故事提了个醒给成年人，保留那一点非理性想象空间是至关重要的 。
咱们身处于处处皆是既定规则的世上，会似故事里的公爵夫人那般，把所有行为都牵强地归结为道德训诫。《爱丽丝》有着独特价值，它能许可毫无意义的事物存在，能准许只为追逐乐趣而去进行探究。它宛如一面镜子，能够映照出在我们内心深处那个还未被规整得服服帖帖的小孩。
你首个阅读《爱丽丝梦游仙境》之际处于何等年龄阶段呢？当下再次重温之时，故事里边哪一个角色或者情节使你针对现实生活产生了全新的感触呀？盼望在评论区域当中分享你的想法，要是对这一回的解读颇为喜欢的话，那就请点赞并且分享给更多的友人好了。
